LEILA ROSE FANNER

Leila Rose Fanner, Story time (at the lake), 2022, 100 x 100 cm

Story time (at the lake) (2022)

Huile et pastel gras sur toile

100 x 100 cm


  • Storytellers I, 2022, huile et pastel à l'huile sur toile, 150 x 100 cm

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    Storytellers I (2022) 

    Huile et pastel à l'huile sur toile

    150 x 100 cm

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  • Storytellers II, 2022, huile et pastel à l'huile sur toile, 150 x 100 cm

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    Storytellers II (2022) 

    Huile et pastel à l'huile sur toile

    150 x 100 cm

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    Tears of Joy II 

    'Reflection' series (2022) 

    Huile sur toile 

    81 x 100 cm

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Portrait de Lindokuhle Khumalo

"Mes sujets explorent le langage symbolique des rêves et le paysage subconscient des émotions d'un point de vue très personnel et nettement féminin. L'expression créative est souvent considérée comme une forme de thérapie, mais pour moi, elle devient une célébration, une révélation plutôt qu'une angoisse ou un drame."


Leila Rose Fanner


Leila est peintre et illustratrice. Née d'une artiste sud-africaine et d'un musicien afro-américain, elle a grandi en Afrique du Sud et travaille actuellement dans son studio du Cap.


Après avoir été diplômée de la JHB National School of the Arts de Johannesburg, Leila s'est formée au graphisme et à la peinture à l'aquarelle, et a organisé sa première exposition en 1993, à l'âge de 23 ans. Elle utilise aujourd'hui l'huile et le pastel à l'huile sur bois et sur toile.

Elle participe régulièrement à des expositions collectives annuelles locales et internationales. Elle a notamment récemment pris part à des foires internationales d'art contemporain telles que 1-54 à New York et Londres et AKAA, Also Known As Africa à Paris. 


Elle a présenté quatre expositions individuelles à ce jour et a été l'artiste principale pendant quatre ans en participant aux Solo Studio's, un événement annuel consacré aux beaux-arts à Riebeek Kasteel. Leila a reçu le Highly Commended Award lors du concours britannique Rise Art 2018, dont le jury était composé de Gavin Turk, Fiona Banner et David Bailey.


Les peintures de Leila Fanner ont été publiées dans le magazine Harlem Fine Arts, la galerie Vogue et SA Art Times, entre autres. 


Ses œuvres sont à la fois figuratives et non figuratives et se distinguent par l'utilisation de figures sombres ou de silhouettes, de motifs prolifiques, de couleurs vives et de fleurs sud-africaines. À travers son art, Leila raconte une histoire sur le voyage de l'âme dans le monde matériel, faisant souvent référence à la flore et à la faune africaines, aux motifs des tissus et au folklore.


Son processus est intuitif et, ayant été élevée dans une famille de femmes, elle affiche une perspective nettement féminine. Le travail de Leila dans son approche de la créativité et de l'expression de soi reste libre de toute règle académique


Élevée dans l'atmosphère artistique d'une famille créative répartie sur deux continents, l'éducation de Leila en matière d'arts visuels et d'influences s'est faite par le biais de nombreuses discussions philosophiques sur l'art, le design et la musique au cours de son enfance, ainsi que par les conseils de mentors créatifs pendant ses années de formation. Son application, son choix de médiums et ses compétences se sont développés grâce à une quête continue d'apprentissage par l'expérience.


Sa première exposition solo au Cap : " Superwomen ", fut organisée à la Kunsthouse Gallery de Kloof Street, au Cap, en 2008.


Les œuvres de Leila Fanner font partie de collections publiques et privées en Afrique du Sud, aux États-Unis, au Royaume-Uni, en France, en Belgique, en Australie, au Kenya, en Suède, en Norvège et en Allemagne. 


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    1-54 NY 2022

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    1-54 NY 2022

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    Leila's studio

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SOLO SHOWS

2019 :  

  • Flourish Aity Gallery Franschhoek, Afrique du Sud
  • Solo Studios - Riebeek Kasteel, Afrique du Sud

2018: CAETEC, Soweto, Johannesburg, Afrique du Sud

2008 : Superwomen,  Kunsthouse, Cape Town, Afrique du Sud


ACQUISITIONS NOTABLES DANS DES COLLECTIONS PRIVEES

The Bunker Artspace. West Palm Beach, Miami. 

Propriété de Beth Rudin De Woody.


Collection Bill Gautreaux ; membre du conseil d'administration de deux musées à Kansas City : Le Nelson-Atkins Museum of Art et le Kemper Museum of Contemporary Art.


Mme CCH Pounder, Comédienne américaine. Membre fondateur de "Artists for a New South Africa"  CCH. Pounder a sensibilisé le public aux problèmes de l'après-apartheid et du VIH.


AMOCA, Artistic Museum of Contemporary Art, Pays de Galles, Royaume-Uni


La Schulting Art Collection, basée aux Pays-Bas.


La Wright Art Collection, une collection d'art privée des docteurs Ato et Tonya Wright, aux États-Unis.

GROUP SHOWS

2022 :

  • SCOPE Miami Beach, Galerie Carole Kvasnevski, Miami (USA) group show
  • AKAA Art & Design Art Fair, avec Galerie Carole Kvasnevski
  • 1-54 Art Fair London x 10 avec Galerie Carole Kvasnevski
  • 1-54 Art Fair New York, Harlem Parish avec Galerie Carole Kvasnevski
  • MEMOIR, Deepest Darkest Art - Cape Town, Afrique du Sud

2021 : 

  • PRIZM - Virtual Fair, Miami, USA
  • INVESTEC CAPE TOWN Art Fair - Milan, Italie
  • I See You, RK Contemporary, Afrique du Sud
  • Annex at Band of Vices Gallery, Los Angeles, USA
  • Look Me In The Eye', RK Contemporary, Riebeek Kasteel, Afrique du Sud

2020 :

  • Moussa-ya / Womanhood, Band Of Vices Gallery, Los Angeles, USA
  • Candice Berman Gallery, Johannesburg, Afrique du Sud

2018:  FNB Joburg Art Fair,  Represented by Eclectica Contemporary, Afrique du Sud

  • Harlem Fine Art Show, New York, USA

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